主办单位：东莞市可园博物馆、佛山市文学艺术界联合会

协办单位：佛山市美术家协会、南海美术家协会

展览时间：2016.7.29—8.22

展览地点: 可园博物馆第一展厅

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前  言

真·禅·乐

——方寸之间我有我趣味

佛教至唐代形成南北两宗。禅宗南派是由六祖慧能所创，主张顿悟，讲究明心见性。南宗画派尊王维、米芾等文人为首，重写意，崇尚率真，注重笔墨情趣。在这方面，杜航先生是追随传统的。杜航先生画作中的禅意主要体现在其文人气质上，不求形似，洋洋洒洒，于笔墨中体现了其对纯真的追求，营造了一种近乎本质的美感使人耳目一新。

杜航先生有深厚的家学渊源，自幼耳濡目染练就了对笔墨的熟练掌握，糅合长期对艺术的思考，如今便肆意地在画面上挥洒。喜欢哲学和文学的他，画中不经意流露出使人会心一笑的智慧与隽逸的诗性。从构图来讲，这些画面计白当黑、骨肉匀亭，虽然寥寥数笔，却没有寂寥的感觉，反而透露出主人乐在其中的一抹快活。而与此同时，经常出现在画中的那个自得其乐的背影又告诉我们，不论高朋满座，还是形单只影，他都将坚持自己的信念，独独要守住这一份纯真和谐趣，并将终生以此为傲。在这里，“展现”的热情与“坚持”的孤傲并没有带来违和感，于是我们在画作中同时读到了这两种难能的品质。

笔墨方面他吸收了八大山人、徐渭等人的大写意花鸟的画法，简单、轻松、变形。在构图上常注重均衡感和韵律感。他在绘画上常用的构图有两种特点：一种是满；一种是空。均能各自发挥至极致。“满”的构图吸收了民间美术的纯朴稚拙的意趣，让各种元素充盈画面；“空”是除主体外设置大片留白，给观看者创造出无限的想象空间。整个画面没有高深晦涩的主题，也没有苦思冥想的隐喻，却表现出在当代环境中一位文人于出世入世之间进退自如的维度，在繁复变幻的世态中始终保持着本质的童真。

杜航先生的生活是轻松而惬意的，带着平日里不时冒出来的禅思所感，于画作中追寻着一种近乎本质的纯真。于是，在熙熙攘攘的外界和孤傲天真的自我之间，杜航先生向我们展现了这一片盈于方寸之间的乐活天地。

郭燕冰（美术史研究者）

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